XXIV Międzynarodowy Festiwal Sztuk Performatywnych. ROZDROŻE 2018.
Dwa spojrzenia na człowieka. Spektakle wizualne z Paryża i Tajpej.
6 czerwca 2018
Festiwal „Rozdroże” prezentuje spektakle, które w oryginalny sposób łączą grę aktorską, taniec i ruch z rozbudowaną warstwą wizualną i dźwiękową. Do udziału w festiwalu zapraszani są artyści z zagranicy, których nowatorska twórczość jest nieznana lub bardzo mało znana warszawskiej publiczności.
Podczas festiwalu „Rozdroże 2018” prezentowane będą unikalne spektakle z pogranicza teatru, tańca, seansu filmowego i instalacji wizualnej. Wybrane do pokazania spektakle stanowią wyrafinowane studia obrazu ludzkiego ciała, będące wyrazem dyskursu dotyczącego ciała człowieka oraz jego obrazu i refleksji nad naturą wizualnej percepcji.
W Klubie Stodoła 6 czerwca dwukrotnie pokazany zostanie spektakl Second Body grupy „Anarchy Dance Theatre” z Tajpej. Pokazy tego unikalnego spektaklu, w którym realny obraz ciała tancerki przechodzi płynnie w obraz cyfrowy stanowią kontrast i punkt odniesienia do opisanego wyżej spektaklu artystów z Paryża. Autorem koncepcji i choreografem spektaklu jest tajwański choreograf i architekt Jeff Chieh-hua Hsieh. Prapremiera spektaklu miała miejsce w sierpniu 2015 roku w Tajpej, a premiera europejska - na festiwalu „Ars Electronica 2015” w Linzu. Przedstawienie powstało dzięki współpracy zespołu tańca współczesnego „Anarchy Dance Theatre” z grupą „Ultra Combos” zajmującą się projektowaniem i programowaniem systemów audiowizualnych. Widzowie spektaklu początkowo obserwują ruch tancerki badającej kinetyczne możliwości ciała. Obraz jej materialnego ciała znika w ich percepcji w momencie całkowitego pokrycia go rzutowanym na nie obrazem wirtualnym (mapping). Od tej chwili ciało tancerki jest postrzegane przez widzów jako rodzaj świetlnego fantomu lub ruchomej wiązki cząstek. Z pomocą technologii cyfrowej twórcy spektaklu pokazują tzw. przez nich „ciało nienaturalne”. Podejmują próbę redefinicji pojęcia ciała, pytając o wpływ rozwoju technologii na percepcję i pojmowanie ludzkiego ciała. Prowadzone przez Jeffa Chieh-hua Hsieha poszukiwania twórcze na pograniczu sztuk performatywnych, nauki i technologii, spotkały się z dużym zainteresowaniem na świecie. Działający na pograniczu tańca współczesnego i sztuk wizualnych zespół „Anarchy Dance Theatre” istnieje od 2010 roku. Słowo „anarchy” w nazwie zespołu odnosi się do tytułów pierwszych spektakli zespołu, które dotyczyły kwestii funkcjonowania władzy w społeczeństwie. Spektakle i instalacje grupy były prezentowane m.in. w Stanach Zjednoczonych, Wlk. Brytanii, Holandii, Hiszpanii, Chinach i w Brazylii. Spektakl Second Body był prezentowany we Wrocławiu przez Centrum Sztuki WRO oraz w Paryżu na światowym przeglądzie tańca współczesnego pn. „Rencontres Choregraphiques Internationales de Seine Saint-Denis”. Zespół „Anarchy Dance Theatre” nigdy nie gościł w Warszawie. Po pierwszym pokazie spektaklu odbędzie się prelekcja/spotkanie publiczności z reżyserem i choreografem Chiehem-hua Hsiehem. Więcej informacji o twórczości zespołu „Anarchy Dance Theatre”- www.AnarchyDanceTheatre.com.
PROGRAM:
g. 17.00 i 21.00 dwa pokazy spektaklu Second Body grupy Anarchy Dance Theatre z Tajpej
g. 18.30 prelekcja/spotkanie choreografa, autora spektaklu Jeffa Chieha - hua HSIEHA z widzami ilustrowane projekcjami zapisów spektakli zespołu
Organizator festiwalu: Fundacja Sztuka i Współczesność
Partnerzy: Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza Teatr Collegium Nobilium, Klub Stodoła, PPAS ŚWIATŁO I DŹWIĘK, CRAFTMAN
Festiwal zorganizowano dzięki dofinansowaniu ze środków miasta stołecznego Warszawy.
Patroni medialni: Teatr, taniecpolska, e-teatr.pl, Radio Dla Ciebie, Radio Kampus, Teatr Dla Was, magazyn TANIEC.
ZAPRASZAMY
Bilety:
normalny – 50 PLN
ulgowy (uczniowie i studenci) – 35 PLN
branżowy (artyści i pracownicy podmiotów kultury) – 15 PLN
do kupienia w kasie Klubu Stodoła (Warszawa ul. Batorego 10)
Sprzedaż internetowa: Stodola.pl, TicketClub.pl
Podane godziny są orientacyjne i mogą ulec zmianie.
Z uwagi na występ tancerki w stroju topless spektakl przeznaczony jest dla widzów powyżej 12 roku życia. Jednocześnie informujemy, że część spektaklu zostanie zrealizowana w ciemności z wykorzystaniem projekcji mappingu.
Wszelkie pytania dotyczące wsparcia osób z problemami z poruszaniem się, prosimy kierować na adres: niepelnosprawni@stodola.pl
